30.5.11

icono portuario _ MAS

El pasado día 17 de mayo la ciudad belga de Amberes abrió al público el nuevo Museum Aan De Stroom (MAS), obra de los arquitectos holandeses Willem Jan Neutelings y Michiel Riedijk. El nuevo edificio es la pieza más emblemática del proyecto de regeneración urbana de la antigua área portuaria de la ciudad. Amberes posee el segundo mayor puerto comercial de Europa, y el crecimiento de la ciudad había convertido el barrio central de Eilandje donde se emplazaban los muelles del Amberes histórico en una zona de oportunidad para la ciudad.

Siguiendo el modelo de regeneración urbana de ciudades como Bilbao o Hamburgo, la búsqueda de un icono urbano que fuese el motor turístico y comercial del área se convirtió en un objetivo principal de los gestores urbanísticos de la ciudad. Dentro del calendario previsto para la regeneración urbana del área, se convocó un concurso internacional de arquitectura para concretar el proyecto del nuevo museo.Como resultado de este proceso la propuesta de Neutelings Riedijk Architects se impuso a más de 50 propuestas.

Si algo destaca en la obra de estos arquitectos holandeses es su capacidad para realizar edificios que sinteticen en su forma un mensaje claro y rotundo, una de las características principales de la arquitectura iconográfica. Son famosos los dibujos cercanos a una viñeta de comic en la que Neutelings solía esquematizar todo un proyecto, resumiendo en un mínimo logotipo toda la fuerza expresiva del edificio en cuestión. De alguna manera estos dibujos borran toda la complejidad del proyecto de arquitectura, bien sea funcional, constructiva o estructural para reducir el problema a un mundo escultórico e iconográfico de carácter monumental.
El edificio para el MAS, sigue de forma lineal esta forma de proyectar del estudio holandés. El edificio es un contenedor de la historia de la ciudad y toma como modelo la tipología de calle y depósito de los almacenes portuarios, para plantear una nueva solución de esta idea en un modelo vertical.
Así el museo Aan De Stroom se eleva formando una torre de 60 metros de altura. Una torre configurada por el apilamiento de diez grandes espacios cúbicos de piedra natural, destinados a ser espacios neutros para el depósito y exposición de la colección de arte. Cada una de estas piezas rota un cuarto de circunferencia respecto de la inferior, lo que genera un gran espacio entre las cajas, que corresponde a la calle de la tipología portuaria, que en este caso se transforma en vertical mediante amplias escaleras mecánicas que describen una espiral a lo largo de la torre. Este espacio en espiral se abre sobre la ciudad mediante un muro de vidrio corrugado generando de esta manera una galería pública que contrapone la historia antigua de la ciudad guardada en el museo contra las cubiertas y azoteas de la ciudad moderna de Amberes. Este transito vertical finaliza en la parte superior con la llegada restaurante cafetería y a una terraza panorámica que se abre sobre el puerto antiguo de la ciudad deslumbrando al visitante con las extraordinarias vistas.

Para ser rigurosos con el planteamiento inicial de cajas-deposito y calle-galería, Neutelings y Riedijk contraponen también a nivel constructivo estos dos elementos utilizando únicamente dos materiales, los vidrios curvos de enormes dimensiones para cerrar la galería y piedra roja de la india para revestir los cajones de exposición. Así las fachadas, techos, paredes y cubiertas de los depósitos han sido cubiertos con grandes bloques de piedra rojiza cortados a mano, generando la imagen de una gran bloque monumental esculpido. Los diferentes rojos de los bloques de piedra, se han distribuido basados en un patrón digital que refleja las vetas naturales de la cantera natural de las que fueron extraídos.

Las cortinas de vidrio ondulado con sus juegos de luces, reflejos y transparencias hablan de una ligereza y fragilidad que se contrapone a la gravedad y dureza de la escultura de piedra. Para suavizar el volumen de la monumental torre y establecer una relación conceptual con la ciudad se ha incorporado un patrón de ornamentos metálicos sobre la fachada. El diseñador Tom Hautekiet moldeó en metal un logotipo con forma de mano que es el símbolo de la ciudad de Amberes.
Estas manos brillan sobre la fachada generando una curiosa superposición, el icono de la ciudad sobre el nuevo icono de la zona portuaria. Solo falta decir valga la redundancia.


VAUMM _ iñigo garcía odiaga _ publicado en ZAZPIKA 22.05.2011

29.5.11

puente transbordador de e-MRAK

Es un pequeño puente transbordador construido en 20 días con un presupuesto de 27.000 euros en Chrastava - Andělská Hora (República Checa). La sustitución del pequeño puente pre-existente se hizo necesaria al ser destruido por una inundación.

El proyecto realizado por e-MRAK arhitects debía situarse en una cota muy baja y cercana al agua para permitir el tránsito de los senderistas y ciclistas que transitan por el bosque, La estructura proyectada evitaría oponerse a una riada tal y como lo haría una estructura tradicional, además los soportes y guías garantizan la flexibilidad de todo el conjunto.

Ingenio high-tech de baja tecnología _ LOW tech






27.5.11

viviendas sociales by Ingrid Taillandier

La arquitecta Ingrid Taillandier (ITAR architecture) ha terminado un proyecto de siete viviendas de alquiler social en uno de los barrios al norte de la capital francesa. Buscando el encaje perfecto entre los dos volumenes contiguos (un bloque Haussmanniano y una casa de tres plantas) y apoyándose en el contraste entre materiales tradicionales consigue una transición armoniosa entre ambos edificios.














26.5.11

centro de arte KREA, de Roberto Ercilla

El estudio de arquitectura de Roberto Ercilla acaba de terminar la construcción del centro de arte KREA en Vitoria-Gazteiz, un innovador espacio que aspira a ser un punto de referencia nacional e internacional de la creación contemporánea. En un área en expansión de la ciudad nace este complejo en el que conviven el antiguo convento neogótico con una serpenteante estructura construida de acero y vidrio.

KREA es un centro de recursos impulsado por la Obra Social de Caja Vital Kutxa, un proyecto de creación y cultura actual que pondrá a disposición de todos los recursos necesarios para aprender, experimentar y disfrutar de la creación artística y cultural más contemporánea.



La contundencia formal de la propuesta de Ercilla refuerza la imagen representativa del centro de arte.
El nuevo edificio revaloriza la arquitectura preexistente, y su fachada compuesta por varias capas de diferentes vidrios acentúa el contraste entre ambos. A su vez el cerramiento elegido permite una lectura limpia de la forma y la estructura. Los espacios amplios y diáfanos actuan en contraposición a los espacios propios de la arquitectura tradicional. El nuevo elemento consigue el diálogo adecuado con el antiguo y su recorrido permite novedosos puntos de vista sobre el convento y los nuevos espacios generados entre ellos.





La obra, en palabras de su autor, se articula en el diálogo entre el antiguo Convento y la nueva edificación.

Un edificio-corredor serpentea junto al viejo edificio, se eleva por encima de él para acabar penetrando en el claustro.
Se concibe como un icono, con una imagen formal rotunda y a la vez sencilla y reconocible, que actúa de contrapunto del antiguo convento.
Los dos edificios tienen una lectura independiente y se confrontan entre ellos sin establecer competencias formales
La rotundidad formal de la nueva edificación permite su manipulación cambiante sin que por ello pierda su identidad.

En la unión entre ambos, junto a los lucernarios del claustro, se proyecta una terraza medioambiental que forma parte del recorrido externo e incorpora una zona con paneles solares.

El visitante ocasional realiza el recorrido a través del nuevo edificio anexo donde situamos las actividades puntuales -información, tienda, cafetería, restaurante- todas ellas en superficie, y el auditorio y las salas de exposiciones situadas en planta sótano.

El usuario se adentra en el antiguo convento donde se realizan todas las actividades formativas:
-talleres, aulas, salas de ensayo, estudios de grabación, laboratorios, etc-. Dentro del actual claustro, cubriéndolo, situamos la biblioteca mediateca.








Gracias a Roberto Ercilla y su estudio por enviarnos este material
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25.5.11

45 viviendas by VAUMM

Proyecto de 45 viviendas tasadas en Berazubi, Tolosa Gipuzkoa, uno de las últimas propuestas de Vaumm. El solar en un triángulo muy complejo, se resuelve mediante un volumen que intenta romperse lo máximo posible, provocando cambios de plano entre las terrazas retranqueadas, la fachada y los vuelos movidos de los balcones. Las barandillas y celosias ayudan a generar esa suma de diferentes planos, para mediante ese juego multicapa romper el monolitismo de un bloque en esquina.