El Instituto de Diseño de Hong Kong se inauguró en Noviembre del 2010, únicamente 18 meses antes Thomas Codelfy e Isabel Van Haute recibían la noticia de que su propuesta de concurso había resultado seleccionada para albergar el nuevo equipamiento.
En el concurso se habían presentado 169 propuestas entre las que se encontraban proyectos firmados por Zaha Hadid, SANAA, Eric Owen Moss o Morphosis, es decir oficinas de arquitectura con una obra y una experiencia consolidada internacionalmente. Frente a este panorama Thomas Codelfy nacido en 1978 es con 33 años un arquitecto que se enfrentaba prácticamente a su primera obra, y su pequeña oficina de Lille en Francia al primer proyecto de más de 1000 metros cuadrados. 
Comenzar una carrera profesional nunca es sencillo, pero hacerlo además encadenando tantos cambios y siguiendo el ritmo impuesto por un proyecto tan arriesgado cuenta mucho de sus autores, pero también del propio planteamiento del proyecto, en el que el gesto rápido, el riesgo y tal vez la falta de tiempo para reconsiderar las situaciones provocan una arquitectura sin complejos y con una rotundidad brutalista en la que parece que lo excelente es enemigo de lo bueno.
La solución adoptada por Codelfy y Van Haute puede calificarse de audaz. La idea de albergar el HKDI en una plataforma suspendida otorga al edificio una presencia imponente y unitaria, a la que la solución estructural formalizada como un malla continua también aporta en gran medida. Es precisamente este carácter de alguna manera cercano a la monumentalidad, pero no a la de los grandes edificios clásicos, sino más bien a la de los edificios industriales como silos, enormes grúas portuarias o centrales energéticas lo que dota al edificio de una densidad muy importante.
Jorge Oteiza recordaba a menudo que de niño, aprovechaba los pequeños hoyos que hacían los carros que se llevaban la arena de la playa para sepultarse en ellos.Y que desde allí, acurrucado en el fondo de su agujero, veía el cielo azul y luminoso dentro del círculo que la arena dibujaba sobre su cabeza. Como el avestruz —maravilloso y calumniado, metafísico animal que crea su pequeño cromlech enterrando la cabeza y el miedo en la arena— el escultor del cromlech abre un sitio para su corazón en peligro, hace un agujero en el cielo y su pequeña cabeza se encuentra con Dios.
Este paisaje parece crear un entorno en el que satisfacer estas experiencias del escultor. La oficina de paisajismo Archicolture a multiplicado el tamaño de una roca, transformado su escala para convertirla en un territorio a explorar. 
Este entorno se compone de un 'bosque' de arbustos que rodean la estructura central (la piedra). La piedra es una superficie de hormigón en forma de dunas de arena. Unos tubos cilíndricos de PVC se han colocado sobre las dunas antes del vertido del hormigón para poder crear esos agujeros en la superficie.
La capilla de Santa Filomena fue diseñada por el arquitecto Pedro Maurício Borges y se inauguró en el año 2008 en Figueira da Foz, Portugal. Una estructura atrevida sencilla, con un volumen anguloso de gran limpieza, que domina el centro de una zona de suburbios.
El edificio consta de apenas tres huecos, la puerta de entrada y dos ventanas. Una de esa ventanas actúa además como una pantalla, una pantalla “publicitaria”. Esta ventana – pantalla se presenta como un cuadro colocado en la fachada para atraer y simbolizar a que función está sirviendo la arquitectura.
Una vez dentro, la sencillez y la entrada de la luz es lo que domina todo el espacio. Esta limpieza del interior y la austeridad del mobiliario, se ve contratada con el barroquismo kitsch de la imagen del Cristo que controla la ventana y que durante los oficios se gira para presidir el interior. 
Frente a la posibilidad de edificar un volumen compacto ocupando el frente de la parcela, los arquitectos de la oficina A69 optaron por dividir la estructura en tres volúmenes independientes continuando el ritmo y la escala de los lotes urbanos existentes. Cada volumen de viviendas utiliza un lenguaje diferente, una fachada distinta aunque manteniendo un aspecto unitario todo el conjunto. De esta forma la composición se aligera y se evita dividir el espacio en dos (parte delantera del edificio y parte trasera).
Con la gran superficie de fachadas, se genera mayor ventilación, posibilidad de soleamiento en cocinas y baños, y mayor contacto con el entorno natural. Los habitantes pueden disfrutar al máximo de las impresionantes vistas sobre el parque en la ciudad balneario de Karlovy Vary.
La oficina de arquitectura Propeller Z con sede en Viena ha finalizado la ampliación de una antigua granja en fahndorf, Austria. La construcción y el planteamiento estaba totalmente condicionado al presupuesto de 70.000 euros y a las características de la estructura pre-existente, además por un imperativo normativo la nueva intervención debía ser discreta en lo que se refiere a su presencia hacia la calle cercana, por lo que colocó en la zona trasera.
La antigua casa de labranza de 200 años es una estructura tradicional en forma de U con un patio que separa la vivienda del granero y del establo. El ala sur se coloca como un semisótano empotrado en la ladera, dejando al descubierto sólo su cubierta a dos aguas, por lo tanto la vieja construcción no establecía ninguna relación con la superficie de terreno verde de la parte posterior. Para poner remedio a esto, la vivienda nueva, que da cabida a una cocina y al nuevo espacio vividero, se encuentra elevada sobre el terreno, abriéndose por completo al sur con una fachada vidriada de suelo a techo.
Para permanecer dentro de los límites del presupuesto asignado, gran parte de los materiales elegidos fueron locales y de fácil acceso: el techo está revestido en madera del lugar, al igual que la plataforma de entrada que
