LE DAUPHIN by Oskar Alegría

Un video muy chulo que nos envía nuestro amigo Oskar Alegría, realizado por él en París para mezclar arquitectura y gastronomía. Alimentos como materiales de construcción y cocineros carpinteros, en un espacio de Rem Koolhaas.

Un pequeño video sobre LE DAUPHIN (131 Avenue Parmentier, París 11e), el nuevo restaurante del equipo de Iñaki Aizpitarte, chef de Le Chateaubriand.

Arquitectura de Rem Koolhaas y Blanchet Clemente.

Una historia de Oskar Alegría tomadas con Canon 5D Mark II, Nikon 20mm f2.8 objetivos, 50mm f1.4 Sigma y 50 mm f2.8 Macro.

VAUMM _ del tirador a la ciudad

El Blog de Anatxu Zabalbeascoa publica hoy un post con opiniones de 6 estudios sobre la relación de la arquitectura con lo existente; entre ellas ha incluido nuestra visión sobre el entendimiento del lugar.

Así empieza el post:

"Buena parte de las obras de los próximos años deberán mejorar, ampliar, actualizar o remodelar edificios existentes. Así, muchos arquitectos se preguntan cómo lidiar con lo que existe, cómo hablar a edificios de otras épocas y cómo convivir con inmuebles preparados para otros usos y construidos para transmitir otros mensajes. Seis arquitectos en activo de diversa obra, ideología, situación profesional y económica responden a esta pregunta. Abrimos el debate a arquitectos y no arquitectos."

>>>>link>>>

Gracias a Anatxu Zabalbeascoa por contar con nuestra opinión.

La arquitectura del lugar

La explosión de la arquitectura del espectáculo está directamente ligada a los fenómenos urbanos y tal vez por problemas de escala, presupuesto o función ha eclipsado el debate arquitectónico de lo rural. En estos ámbitos la arquitectura contemporánea más comprometida trata de establecer nuevos vínculos con el contexto a través de la actualización de la tradición local.

Durante posiblemente demasiado tiempo los entornos rurales y las obras que se han desarrollado en estos lugares han pasado desapercibidas en el debate arquitectónico. La grandiosidad de los faraónicos proyectos de las metrópolis han arrastrado el debate teórico hacia el hecho urbano. Su crecimiento, su sostenibilidad, las mega urbes o lo social son los problemas específicos de la ciudad que han acaparado el discurso arquitectónico. De alguna manera esta situación ha alejado el debate de la cotidianeidad que supone en la práctica proyectar una vivienda o un pequeño proyecto en un núcleo rural.

En estos contextos la arquitectura siempre ha tenido que luchar para proponer nuevas soluciones con un ambiente basado en la continuidad de una tradición, de unos modos de hacer que han dado lugar a las diferentes tipologías de arquitectura tradicional y que impregnan de forma contundente el imaginario de los habitantes de estos entornos rurales.

Nadie puede criticar la arquitectura vernacular, una arquitectura cuya estructura interna ha sido construida durante siglos a través de un proceso evolutivo, en el que las soluciones se han ido perfeccionando para adaptarse más y mejor a los condicionantes de un entorno determinado, hasta llegar a un estado en el que la arquitectura tradicional y su paisaje se confunden y se hacen indivisibles.

Sin lugar a dudas el problema actual de las obras que se construyen en el medio rural deriva de una mala interpretación de esta identificación entre una determinada arquitectura y su lugar. Esta dinámica ha colocado por delante de las claves, de los aciertos, de la esencia de la arquitectura tradicional su propia imagen, sin entender que la imagen es un resultado y no un método de adecuación de la arquitectura al lugar.

Para la arquitectura contemporánea que actúa en estos contextos tan cargados de memoria, lo existente es la realidad en la que se tiene que operar y desarrollar el proyecto. El proyecto necesita respetar los modos, las conclusiones alcanzadas por la tradición, para poder actualizarlas a un lenguaje y a una práctica constructiva actual; esto supone mantener viva y en desarrollo la arquitectura del lugar y aportar un paso más al proceso evolutivo que generó esa arquitectura que hoy llamamos tradicional.
En definitiva se trata de reajustar lo vernacular, se trata de leer las condiciones de entorno e integrarse en él respetando los equilibrios del contexto. Se trata de proponer algo nuevo dentro del proceso continuado que ha generado ese entorno, partiendo no de una hoja en blanco sino de la experiencia acumulada.

Proyectos como el Ayuntamiento de Leoz en Iratxeta de los arquitectos Guillermo Garbisu y Magdalena López son un buen ejemplo de esta capacidad de releer el contexto que la arquitectura contemporánea está incorporando. Se trata de un pequeño edificio que a pesar de su volumetría nítida y de la modernidad de sus huecos incorpora sin ningún complejo la cubierta tradicional de lajas de piedra, insertando la nueva edificación en el contexto y de esta forma continuando el paisaje. El nuevo edificio se incorpora a la iglesia existente formando junto con la antigua edificación un nuevo conjunto que a pesar de la diferencia de edad entre ambas construcciones no es disonante, más bien todo lo contrario, podría afirmarse que ambos volúmenes hablan un lenguaje común. Una pequeña plaza de acceso formalizada a medias por lo antiguo y lo nuevo sirve de acceso al ayuntamiento en el que los muros de piedra y la cubierta hablan del pasado mientras que sus dinteles y carpinterias hablan del tiempo presente. El proyecto trata así de dotar al pueblo de unas nuevas instalaciones sin interrumpir su naturalidad. Una naturalidad del lugar que se actualiza con el lenguaje actual al redefinir las antiguas normas o leyes que lo han generado, creando con modestia una gran arquitectura.

Edificios como la vivienda unifamiliar construida por Carlos Quintáns en la Sierra del Courel son un buen testimonio de esta capacidad actualizadora de lo vernacular. Rehabilitando una pequeña construcción rural en la aldea de Paderne, la aprovecha como zócalo a la nueva construcción y se articula una pieza actual que incluso a pesar de su limpieza formal y del aire a nuevo que desprende parece llevar en el lugar toda la vida.


Con un programa escueto, resuelto en unos setenta metros cuadrados se formaliza una vivienda cuya estancia principal se sitúa en el primer piso, separándose del suelo y abriendo su interior con un gran ventanal al paisaje; en contraste con la planta baja que, aprovechando los muros de piedra característicos de las edificaciones del lugar, alberga los dormitorios en una pieza más hermética.

Sobre los muros antiguos del pajar original, una estructura de madera laminada da cuerpo al volumen superior con una sobria cubierta a dos aguas sin ningún tipo de alero, exceptuando el mínimo remate necesario para proteger la piel de castaño exterior y se inserta en el paisaje, en la vida del pueblo con total naturalidad.


La piedra del zócalo, atemporal al igual que el castaño, evolucionará adoptando la belleza que las cosas bien hechas adoptan con el paso del tiempo; nos habla de una arquitectura inteligente, que parte de un conocimiento decantado por el sitio, por su clima y por sus arquitecturas; sin copiarlas en lo superficial sino comprendiendo lo esencial para poder evolucionar.

Como solía contar Jorge Oteiza, el que avanza intentando crear algo nuevo lo hace como un remero, avanzando hacia delante pero remando de espaldas al futuro, mirando hacia atrás, hacia el pasado, hacia lo existente para poder reorganizar sus claves.

Gracias a Carlos Quintans por las molestias que se ha tomado.

VAUMM _ iñigo garcía odiaga _publicado en MUGALARI 11.02.18

Ascensor APEADERO / PARKE 3

Empieza el principio del fin de la obra del ascensor y urbanización entre las calles apeadero y parke de Errenteria. Barandillas, remates, iluminación y jardinería.

En dos meses a subir y bajar todo el rato. ¿que os parece?

Puedes ver cual ha sido el proceso en el Flickr de VAUMM >>>

puente origami by DP6

Un puente que hemos descubierto y que nos gusta mucho.El puente sobre el canal Erasmus en Amsterdam es un diseño de la oficina holandesa DP6 Architectuurstudio (Delft).
La forma asimétrica otorga al puente una identidad especial. La pasarela únicamente transitable por peatones y ciclistas se ha construido con chapa de acero soldada con una imprimación de color gris claro que pretende relacionarse con el entorno creando un reflejo en el agua con una imagen siempre cambiante.
El acero se perfila como una hoja de papel sometida a un proceso de plegado tipo origami japonés.
La idea de estructura de puente con pilares y tablero desaparece al pasar el puente a ser considerado ya como una pieza, como un volumen que se deforma para apoyarse eliminando la lectura clásica de columna y arquitrabe.

cierre del jardín YRIZAR by VAUMM

La semana pasada comenzaron las obras para la sutitución del muro que cerraba el jardín del palacio Yrizar en Bergara según el proyecto de VAUMM.

Las obras de remodelación del palacio Yrizar habían derribado el muro de piedra que cerraba el jardín del palacio, protegido por un expediente de calificación del departamento de cultura del gobierno vasco. Según el expediente el jardín contiene un cuadrado despiezado con formas enmarcando el centro. Estos trazados de cuadros ajardinados en el lateral de la edificación se hacían habitualmente desde el siglo XVI siguiendo las pautas de los grabados de Serlio y de Vredeman de Vries a partir del siglo XVII. El jardín no sirve de antesala de acceso sino de estancia privada para los habitantes del palacio y únicamente la servidumbre de vistas la hace participe de la calle.

Se reinterpreta el antiguo muro de piedra reconstruyendo su espesor con un juego aleatorio de una misma L de acero corten que gradúa las aperturas en función de la cercanía o la distancia al jardín renacentista.

El proyecto trata así de mantener la espacialidad de la tipología propia de jardín renacentista tratándolo como un espacio interior, pero que en su actual función de espacio público se permeabiliza a las calles y al entorno urbano próximo, dejando entrever el movimiento de la personas y de la vegetación a ambos lados de la pantalla de acero.

Entrevista a VAUMM en EUSKONEWS

El número 566 de la revista digital EUSKONEWS recoge una entrevista con Iñigo del estudio VAUMM, para hablar de arquitectura, la oficina, la creación y algún detalle más como padecer a un arquitecto durante un viaje.

ENTREVISTA>>>>>

DESCARGA pdf de la entrevista en castellano>>>>>>>

biblioteca en Waalse Krook by UN Studio

El proyecto de UNStudio architects para el concurso de la Biblioteca del Futuro Urbano y Centro de Nuevos Medios en Gante, Bélgica; crea un entorno dinámico de conocimientos, flexible y abierto, con vistas que se abren al paisaje del meandro del rio. El proyecto actúa además sobre el espacio público aportando rutas alternativas de circulación, varias zonas para reuniones y una plaza pública.

La organización interna del edificio se basa en un vacío central abierto, en torno al cual se lleva a cabo la circulación. Este vacío mejora la experiencia espacial, crea una orientación clara a través de la construcción y cumple una función de puente entre la ciudad y la Biblioteca Municipal.

La estructura del edificio hace que sea posible introducir terrazas verdes evitando al mismo tiempo los altos niveles de penetración de la luz solar directa.

casa en KOHOKU

La vivienda unifamiliar en Kohoku, Japón es obra de TORAFU architects. La casa está ubicada en una zona residencial tranquila sobre una colina de Yokohama. El barrio se forma a base de casas unifamiliares alineadas a la calle y que se encuentran extremadamente juntas.
El solar de escasos 3 metros de ancho se abre al norte y dada la proximidad de las viviendas colindantes y la altura de estas es imposible introducir la luz del sur a través de las fachadas, a pesar del requerimiento de los clientes que deseaban tener una casa llena de luz natural.

La cubierta se convierte así en la única manera de introducir el sol en la vivienda, y por eso se organiza con cuatro lucernarios tronco piramidales que además de evitar la creación de sombras en el interior, permiten evitar las miradas de los vecinos.
El hormigón armado dota de una imagen unitaria al edificio, además de permitir salvar toda la luz interior sin pilares. La estructura de lucernarios de la cubierta, proporciona además de iluminación una clara estructura de espacios en el interior, para cualificar cada estancia a un uso específico.

AIZKORRI _ work in progress 2.0

Montaje de la primera parte de las estructuras metálicas en la plaza AIZKORRI.
Dos edificios de garajes y dos elevadores urbanos junto con una plaza completarán este nuevo nodo mejorando las comunicaciones del barrio de Galtzaraborda.
ver proyecto >>