Museo del Sidrón by VAUMM

Presentamos la propuesta de VAUMM para el concurso de ideas del Museo del Neanderthal de la cueva del Sidrón en Piloña Asturias.

La propuesta se implanta en una parcela triangular delimitada por la carretera general y el trazado ferroviario.

La cueva del Sidrón contiene en su interior una de las mejores colecciones de restos del Neanderthal de toda Europa. La cueva se sitúa en las montañas que rodean la parcela y el edificio adopta la geometría de estas para albergar una réplica de la cueva y sus colecciones en su interior.

+info en la WEB>>> Piloña

BCC en Experimenta

La plataforma EXPERIMENTA especializada para el mundo del diseño, la arquitectura y la comunicación visual que empezó su actividad en Madrid en el año 1988, recoge estos días en su publicación el proyecto de la facultad de gastronomía BCC de VAUMM.

Arquitecturas en el Límite

El paisaje se ha convertido en los últimos años en un término extremadamente complejo, al que diferentes campos de estudio se acercan desde diferentes perspectivas. A la sociología, el arte o la geografía se les suma la arquitectura, disciplinas que buscan en el paisaje su contexto, su campo de juego. Pero también la economía o el turismo buscan en el paisaje una materia prima a explotar.

Nadie discute el valor que el paisaje aglutina, en algunas ocasiones como un elemento característico de una identidad, en otras ocasiones como un valor naturalístico o tal vez como un valor económico si se trata de un paisaje modelado al gusto de la explotación agrícola y cuya característica principal es esta precisamente. Pero el paisaje puede ser también un legado, una idea idílica de la naturaleza que nos rodea, una expresión de la fuerza natural y de su armonía.

Puede que sea precisamente esta ilusión de perfección la que lo arruine y es que allí donde hay un paisaje idílico aparece antes que cualquier otra preocupación la necesidad humana de poseerlo. Apropiarse del paisaje mediante su contemplación parece ser un impulso irrefrenable que se antepone, no en pocas ocasiones, incluso a su protección, mantenimiento o cuidado.

Sin lugar a dudas en una sociedad saturada ya por el poder mediático de lo ecológico, incluso el turismo, el ocio, y su actividad económica asociada están buscando nuevas ofertas de perfil eco. Explotar el paisaje es posible, se da al visitante la posibilidad de acceder y capturar la naturaleza mientras éste desembolsa parte de sus ahorros en el sector turístico local.


En cambio en este proceso aparentemente inmaculado aparece una contradicción instantánea y es que para facilitar el acceso del turista a una naturaleza salvaje, hay que domesticarla primero. Construir accesos, miradores, puestos de observación, servicios y cómo no, parkings que permitan al visitante acceder en su coche hasta el borde de la catarata más inhóspita.

La arquitectura tiene aquí el reto de proponer soluciones, de mantener el equilibrio, de plantear proyectos en los que la construcción sea delicada, reversible, es decir que se pueda desmontar sin dejar rastro. Una arquitectura en definitiva de perfil light, en la que la sencillez, la liviandad y su propia desaparición y falta de presencia frente al espectáculo del marco natural se hace obligatoria.

Noruega tiene un territorio con un paisaje natural excepcional, al que se le añaden unas condiciones meteorológicas extremas durante el invierno, lo que hace que únicamente sea accesible durante los meses veraniegos, reforzando aún más la idea de disfrutar de la naturaleza durante las vacaciones.
En el año 2005 se inició la construcción de las Rutas Nacionales de Turismo, un proyecto que pretende comercializar 18 rutas por el norte del país, que están siendo dotadas de puntos de interés, es decir de pequeñas actuaciones arquitectónicas, que complementan las antiguas carreteras con servicios, miradores o paseos. (www.turistveg.no)

Dentro de este plan que se espera finalice en el año 2012 se han realizado ya un gran número de actuaciones, todas ellas bajo la convocatoria de un concurso arquitectónico previo, para buscar la mejor solución posible al enclave concreto.


Uno de los proyectos más representativos de los realizados dentro de este plan es el ejecutado por Jensen & Skodvin sobre la cascada de un río en Gudbrandsjuvet. La plataforma del mirador principal está construida con láminas de acero de 25 mm cortadas mediante un láser, que se prefabricaron en un taller durante los meses de invierno para posarlas en el lugar cuando el tiempo lo permitiese.
La ligereza del plano metálico y su sencillez contrasta con la violencia geométrica de las rocas de la garganta así como con el estruendo del curso de agua. La barandilla que protege a los visitantes esta formada por pequeñas barras de acero continuas que mediante una pequeña inclinación hacia el interior garantizan la seguridad a la vez que no cortan la sensación de estar flotando sobre el arroyo de montaña.

Otro proyecto destacable dentro del plan de rutas turísticas es la realizada por Code Arkitektur en la ruta que discurre por Senja. Senja es una isla en el norte de Noruega y el proyecto se encuentra en la punta de una península entre dos fiordos. La espectacular vista del mar del norte se enfrenta a los picos y acantilados del monte Okshornan.
El proyecto comienza en un pequeño aparcamiento, junto al viario. Las barandillas de madera que arrancan desde el aparcamiento delimitan toda la intervención cuyo uso esta limitado exclusivamente al verano.

A partir de ahí una estructura de 80m de largo se abre paso hacia un área de picnic, que se encuentra en las rocas costeras. La primera estructura es una rampa de hormigón que siguiendo la pendiente del terreno une la carretera y las rocas costeras. Desde allí, la estructura continua en una serpenteante pasarela de madera, que zigzagueando flota sobre las rocas.
La pasarela y sus barandillas formalizan una geometría irregular que es un eco de la forma en que se asienta la estructura sobre ese tipo de terreno. El puente termina en una pequeña área de picnic realizada con un hormigón tratado de color gris que reproduce el tono de las rocas y que parece un corte de la roca original.


Dentro de las mismas premisas que presentan estos proyectos se encuentra la llamada pasarela de Mompás que se pretende construir sobre los acantilados del monte Ulía en Donostia y que pretende rematar el paseo de la explanada de Sagües. Como en los casos anteriores la clave estará en el cuidado del proyecto que comenzará a construirse el año que viene, ya que adueñarse del paisaje, en el caso de que haya que hacerlo, no puede suponer en ningún caso deteriorarlo o acabar con sus valores.

VAUMM _ iñigo garcía odiaga _ publicado en MUGALARI 10.11.19

Les nids, vivienda social en Paris

27 viviendas sociales, floristeria y punto de información juvenil. Dos bloques de viviendas esculpidos que emergen de una base común forman la figura porosa que propone el estudio de arquitectos KOZ. La flexibilidad de cada vivienda, organizada en torno a la sala de estar-cocina como el núcleo de la unidad familiar, un mínimo de dos dormitorios y un espacio suplementario cuyo uso evolucionará en función de las necesidades familiares, permiten otros patrones de vida en la colectividad. Las viviendas se han diseñado con caracteristicas propias de la vivienda individual,lectura de los límites exteriores de la vivienda, acceso exterior, multiples orientaciones, etc. el proyecto cumple los requisitos de la RT THPE 2005 (70 kWh/m2.year), está certificada H & E "Perfil A" y tiene el label Qualitel. El costo de los trabajos: 3,8 millones de euros, 1.760 euros/m2 útil.

Arquitectura Espontánea

Los valores de las ciudades autoconstruidas.

La economía de la globalización, con la crisis actual entre sus referentes, arrastra sin concesiones a la sociedad contemporánea hacia un mayor desequilibrio entre clases; tal vez olvidadas en occidente pero ni mucho menos en los países emergentes. Este desequilibrio acentúa las fronteras entre la ciudad del urbanismo y lo que podríamos denominar la ciudad espontánea, la de las favelas, las chabolas o las cañadas reales.

Brasil es reconocida en la actualidad como una de las economías emergentes más importantes del planeta, y curiosamente en este país latinoamericano encontramos a nivel social y urbanos contraste difícilmente reconciliables.
A principios de este año 2010 se celebraba el 50 aniversario de la inauguración de Brasilia, tal vez el proyectos urbanístico construido más ambicioso del siglo XX. El presidente de corte progresista Juscelino Kubitschek organizó un concurso para construir una nueva capital en una zona forestal del centro del país en la que no había nada. El urbanista Lucio Costa proyecto una planta de geométrica rotundidad en forma de boomerang para dar cabida a las infraestructuras de la ciudad y un jovencísimo Oscar Niemeyer construyó con un lenguaje inequívocamente moderno todos los edificios representativos de la ciudad. Cuarenta y un meses después se inauguraba Brasilia, bautizada como un milagro de hormigón surgido de la nada. Brasilia se ideó como una utopía de igualdad y modernidad, pero con la perspectiva que dan los 50 años transcurridos críticos como William J. R. Curtis juzgan hoy fallido el resultado, sobre todo en lo que se refiere al objetivo inicial de igualdad social. El urbanismo planificado del movimiento moderno, con grandes espacios abiertos y enormes manzanas residenciales articuladas por el gran eje monumental de los edificios administrativos ha generado una ciudad dependiente del vehículo en la que los ricos transitan de un lugar a otro y los pobres están obligados a vivir en ese espacio vacío.



En el otro extremo y con una historia antitética se encuentra Rocinha. Rocinha es el nombre de una de las favelas más grandes de Rio de Janeiro. Según datos oficiales se calcula que en ella residen alrededor de 57.000 personas, es decir una población a medio camino entre la del municipio de Santurtzi e Irun, por establecer dos referentes cercanos. En 1931 se levantó la considerada como primera edificación ilegal de la favela, los trámites para su derribo comenzaron en el año 1952. La desidia de una administración muy burocratizada propició que muchos inmigrantes llegados a Rio para trabajar en las obras de infraestructuras de la zona sur de la ciudad buscasen su espacio en Rocinha.

Son innegables los problemas que estos métodos espontáneos de colonización del territorio generan. Barrios con problemas de salubridad, con redes de suministro sin ningún tipo de control, la utilización de solares con serios problemas de estabilidad del terreno, a los que hay que añadir problemáticas de índole social como la inseguridad, el analfabetismo o la falta de servicios sociales.
Pero por contraposición al modelo ortodoxo de Brasilia la cohesión social y el sentimiento de colectividad es un valor capital de este "modelo urbano". Tal vez esta condición identitaria fue descubierta por la administración cuando en las protestas y manifestaciones la favela se levantaba como un único elemento social, sin fisuras y con fuertes uniones entre sus miembros.


Precisamente esta condición de colectividad es la que expertos urbanistas han aclamado y utilizado como impulso para la reforma de estos asentamientos. Planes como el Favela Barrio, un programa de acción que mediante pequeños proyectos de cirugía urbana pretende obtener beneficios sociales, promoviendo la integración y la transformación de la favela en barrio. En definitiva romper la imagen de esa "tierra de nadie" que un día alguien hizo suya y que es la imagen de la arquitectura de la pobreza mediante el rescate de los valores inherentes a estos asentamientos como la cultura social de comunidad.

Tanto urbanistas como artistas contemporáneos ven en este sentimiento de colectividad, un potencial que la ciudad académica del tablero de dibujo disciplinar no posee. Esta realidad levanto el proyecto Favela Painting, como una forma de atraer la atención de la comunidad internacional sobre los valores activos que mueven a estas comunidades que han trasgredido la legalidad urbana para poder subsistir.



El proyecto Favela Painting se desarrolla en otra barriada marginal de Rio, Vila Cruzeiro, dirigido por los artistas de origen holandés Jeroen Koolhaas y Dre Urhahn. El proyecto intenta revalorizar la belleza de las estructuras urbanas surgidas de forma aleatoria, en las que un gran porcentaje de sus habitantes intentan vivir con tranquilidad y honestidad rompiendo la barrera de la pobreza.
La propuesta artística consiste en pintar mediante murales gigantes las circulaciones verticales de las favelas, transformando así los muros que forman las escaleras y las paredes de las viviendas en grandes carteles-escaparate que hacen la favela presente para el reto de la ciudad. Además el proyecto se apoya en la comunidad local para realizar los trabajos que se ejecutan con la misma aleatoriedad y espontaneidad que creó la trama urbana hace casi 100 años.

El valor de estos asentamientos siempre denostados por su origen marginal, reside en su valor social y en el de su arquitectura. Una arquitectura basada en la espontaneidad para dar respuesta a problemáticas individuales que se ha revelado como la mejor de las recetas para la colectividad, en contraposición al urbanismo proyectado para la colectividad que a menudo olvida los problemas del individuo.


VAUMM _ iñigo garcía odiaga _publicado en MUGALARI 10.10.08

Patronato Iturbe by VAUMM

Subimos la propuesta que VAUMM presentó al concurso de ideas para la reforma del edificio del Patronato Iturbe en el municipio de Elgeta, Gipuzkoa.

El edificio debía ocuparse con un área de juegos que ocuparía el antiguo frontón de la planta semisótano, un espacio de exposiciones multiuso en la planta baja y un pequeño albergue en el primer piso. Además el concurso incluía la urbanización del entorno y la mejora de la accesibilidad urbana.

+info WEB>>> Elgeta

La propuesta se ha quedado ahí, en propuesta de concurso.

Una pena, maybe in other life.

tsui no sumika by KITE

La casa diseñada por KITE architecture se encuentra en un entorno idílico de la zona de Uji, con enormes montañas verdes y la agradable presencia de un arroyo.

La parcela de forma irregular esta delimitada por un arroyo de uso agrícola y una carretera que conduce a la falda de la montaña.

A medida que el proyecto se iba desarrollando, los clientes pidieron un jardín donde el marido fuese capaz de disfrutar de su hobby, la jardinería. Además solicitaron a los arquitectos que el proyecto girase entorno a un concepto fundamental "la variación". Esta casa fue diseñada para una pareja que llevan casados algo más de 30 años. Dado que la pareja pasa mucho tiempo junta en casa, la variedad y flexibilidad espacial se les aparecía como la mejor manera de evitar el aburrimiento y la sensación de encierro.

Un volumen compacto pero con una ligera alteración volumétrica fue la respuesta. El ángulo irregular de la parcela se traslada a la planta y a la cubierta. Esto genera un volumen bajo una sensación de torsión permanente y que cambia totalmente su apariencia en función del ángulo y el punto de visión que se posea en cada momento.

De este modo la casa pasa de ser un volumen simple y compacto a dos aguas, a una pieza alargada y torsionada simplemente al caminar por el pequeño jardín en el que la pareja desarrolla su afición.

Visto en AFASIA y completado en KITE

parecidos razonables

Herzog & de Meuron _ Paris Pyramid


LAR : FERNANDO ROMERO_ La pirámide, Mérida Yucatán

ACRYLIC House by Takeshi Osaka

Acrylic House del arquitecto TAKESHI OSAKA

VAUMM en Flickr

Aprovechando una visita de obra durante el mes de octubre Aitor Izaguirre, de ORTOLAIZ, realizó unas fotografías de la obra del BCC en Miramón.

+info del proyecto WEB>>> bcc

Con este material y algún otro de obras como la Casa Concejil y Frontón de Araitz, el Ascensor Urbano de Kaputxinos o la Guardería de Sansaburu en Eibar, hemos abierto un canal en Flickr, que poco a poco iremos actualizando. Allí encontrarás más imagenes de la visita de ORTOLAIZ a la obra.

Esperamos que os gusten.

Si quieres acceder a los álbumes sigue este enlace>>>>